El uso justo, en inglés fair use, es una figura importante en el contexto musical para equilibrar los derechos de los titulares y el interés público en la libre expresión y la creatividad. Específicamente, el fair use le permite a músicos, compositores y productores incorporar, criticar o comentar sobre el trabajo de otros sin violar los derechos de autor. Conocer cómo funciona el fair use es importante para evitar problemas legales y reclamaciones por infracción a los derechos de autor.
¿Por qué conocer cómo funciona el fair use es tan importante?
Hace unos meses hicimos un video en TikTok explicando la diferencia entre las controversias legales que enfrentaba Bad Bunny, por el tema «Safaera», y Dua Lipa, por el tema «Levitating». Uno de los comentarios que nos llamó la atención fue el siguiente: «Safaera debería ser [considerado] fair use, [porque] usó un sample del beat para crear una canción totalmente distinta». Este comentario representa precisamente uno de los errores más comunes en la actualidad.
Muchas personas piensan que «uso justo» significa «permiso» o «uso libre». Además de ser incorrecto en derecho, no comprender lo que significa el uso justo podría tener consecuencias devastadoras en tu carrera o proyecto musical, sin importar si lo sabías o no.
¿Qué es el fair use y cuál es su propósito en la música?
El fair use es un principio legal o doctrina que permite el uso limitado de material protegido por derechos de autor sin obtener permiso del titular de los derechos.
En la práctica, el fair use es una defensa afirmativa que puede levantarse en los tribunales ante una reclamación por violación a los derechos de autor. De hecho, la única manera de saber si algo es fair use o no es que un tribunal lo diga.
Los principales objetivos del fair use en la música incluyen permitir la crítica, el comentario, la enseñanza, la investigación y la creación de obras derivadas sin violar los derechos de autor.
¿Cuándo aplica el fair use?
En general, se dice que existe fair use cuando el uso que se le da a una obra protegida es para algunos de los siguientes propósitos:
- Crítica,
- Comentarios,
- Noticiero,
- Educación, e
- Investigación.
El peso de la prueba para demostrar uso justo recae en la parte demandada.
¿Y qué pasa si el uso no cae bajo alguna de esas categorías?
En caso de que no se configure alguna de las categorías anteriores, los tribunales en los Estados Unidos analizarán los siguientes elementos para determinar si hubo o no uso justo:
- Propósito y carácter del uso: Si el uso es con fines educativos, sin ánimo de lucro o transformativo, es más probable que se considere fair use. Por ejemplo, una parodia o crítica de canción podría ser considerada transformativa.
- Naturaleza de la obra protegida por derechos de autor: El uso de obras publicadas y no publicadas, así como obras de carácter más informativo que creativo, es más probable que se considere fair use.
- Cantidad y proporción del contenido que se utilizó: Si se utiliza una cantidad mínima de la obra original y no se considera el "corazón" de la obra, es más probable que se considere fair use. Por ejemplo, el uso de un breve fragmento de una canción en una crítica podría estar protegido.
- Efecto sobre el mercado o valor de la obra protegida por derechos de autor: Si el uso en cuestión no afecta negativamente el mercado o el valor de la obra original, es más probable que se considere fair use.
En resumen, los cuatro factores de fair use se aplican en casos musicales al evaluar el propósito y carácter del uso, la naturaleza de la obra protegida, la cantidad y substancialidad de la porción utilizada y el efecto sobre el mercado o valor de la obra original.
Ten en cuenta que estos factores no son reglas estrictas y que cada caso debe evaluarse individualmente. Además, las leyes de derechos de autor y fair use pueden variar según el país o jurisdicción. Por lo tanto, es recomendable consultar a un abogado especializado en derechos de autor para obtener orientación en casos específicos.
¿Cómo pueden los artistas y productores aplicar el fair use al samplear, hacer covers o parodiar música?
El sampleo, la interpolación o replay, los remix y covers no cualifican como fair use.
Una parodia sí pudiera considerarse fair use si cumple con los requisitos legales de la parodia, que son diferentes de una sátira.
¿Cuáles son algunas de las limitaciones y desafíos del fair use en la industria de la música?
Las limitaciones y desafíos del fair use en la industria de la música incluyen principalmente la falta de reglas claras y consistentes, ya que lo que es y no es fair use puede variar caso a caso.
Esta variabilidad en la interpretación y aplicación de los principios por los tribunales crea mucha incertidumbre sobre cuándo y cómo se puede utilizar una obra protegida por derechos de autor.
¿Qué recursos y herramientas están disponibles para ayudar a los creadores y músicos a comprender y aplicar el fair use?
Los músicos y creadores pueden protegerse y cumplir con las leyes de derechos de autor al comprender los principios del fair use y aplicarlos adecuadamente en su trabajo.
Es importante analizar cada situación individualmente en función de los cuatro factores de fair use.
Además, siempre es una buena idea obtener permisos o licencias cuando sea necesario y consultar a un experto en derechos de autor en caso de duda o para obtener una orientación específica.
La comunicación abierta y honesta con otros creadores y titulares de derechos de autor también puede ayudar a prevenir conflictos y malentendidos.
¿Cuál es el papel de las plataformas de streaming y redes sociales en la aplicación y regulación del fair use en la música?
El papel de las plataformas de streaming y redes sociales en la aplicación y regulación del fair use en la música incluye establecer políticas de derechos de autor, implementar sistemas de detección de infracciones, y proporcionar mecanismos para que los usuarios disputen reclamaciones de infracción cuando consideren que su uso es legítimo bajo el fair use
La realidad es que las plataformas de redes sociales incluyen en sus políticas de derechos de autor la doctrina de fair use para fomentar que los creadores de contenido hagan uso justo de las obras de otras personas al compartir su contenido en Internet. Sin embargo, esto no es una garantía de que el dueño de una obra no te vaya a reclamar.
Por eso, si el dueño de los derechos no está de acuerdo con el uso, puede simplemente solicitar que remuevan el material, en inglés takedown.
Referencias:
- U.S. Copyright Office Fair Use Index
- Copyright and Fair Use, Harvard University
- What is Fair Use, Copyright Alliance
- Copyright, YouTube
- Music and Copyright, Ronald S. Rosen (2008).
- Donald Passman, All You Need to Know About the Music Business (10th Ed., 2019.
- Allen Bargfrede, Music Law in the Digital Age: Copyright Essentials for Today's Music Business (3rd Ed., 2021).
